苏远跟凤凰叔，还有其他演员都配合得相当好。
于是电影拍摄得非常顺利。
《小丑》在拍摄期间，一直都有狗仔想进片场来看，但都被拦下来了。
那些狗仔非常嚣张，
他们都想要拍到关于电影《小丑》的第一手资料。
毕竟现在苏远是正在热潮上，流量大着呢。
正所谓是占着流量，猪都可以起飞。
所以，
狗仔都想着蹭一次流量呢。
只要是蹭着流量了，那么起飞可不就是近在眼前？
至少可以大赚一笔。
就是华拿这边的防护做的太好，愣是挡住了一大帮狗仔的偷拍。
《小丑》这一部电影，其实大部分拍摄时间都在晚上。
正如反派的世界，是黑暗的，是属于黑夜的。
晚上的戏难度比较大。
一来时间原因，二来精力原因，三来需要人手。
各方面调度的等等，都是需要时间的。
尤其是《小丑》里，要拍到不少动乱的大场面。
这些场面需要导演有很强的调度能力。
好在这边的群演很配合，没有过多的怨言，怎么安排怎么做。
但这边的群演非常准时准点。
就是准时准点上下班，不会跟你拖着。
上班这个点，下班也必须是下班的点，绝对不会跟你熬着。
到点就走。
国外不流行加班。
在国内就不一样。
基本上每个剧组，都是跟着导演一起上下班。
导演这一次要是拍得爽了，要是有点人性，那么就会准点下班，八个小时圆圆满满。
但是如果导演拍得不爽，一个镜头老师拍不完，或者是这个导演的作息时间跟正常人不一样，没有个时间概念，
那么整个剧组的工作人员都惨了。
不但是群演，是整个剧组的人，都得陪着这个导演熬着。
吃饭？
吃个屁……
有时候放饭时间都得看这个导演心情好不好。
这个导演要是没个时间观念，一个镜头一直拍，大中午还不让人吃饭，就一直拍，那么整个剧组的人都得跟着一起等着吧。
一直到大家闹起来了，才有饭吃。
而且，还得让群演来闹。
剧组内部的工作人员不敢闹，因为他们跟剧组签了合同，吃的是“铁饭碗”。
要是他们闹起来，那么立马就被剧组辞退。
辞退后，再想找个剧组工作就难了。
群演就不一样。
群演是剧组的临时工，每个合同压在身上，想闹就闹，大不了不干了，出门爷就进下一个剧组。
所以，导演管得了剧组自己的人，却管不了群演。
不过在好莱坞这边有所不同。
群演是有专门的工会。
这边的工会是真的办事情的，是真的会护着底层，
要是苏远不按时放饭，不按时上下班，
那么第二天就得有人游行了。
到了那时候，苏远摊上的事情就大了。
《小丑》导演的位置，他肯定是保不住了，
甚至在好莱芜这边都难混下去。
所以，这边工业化之后，就是一切工作都按着标准来。
其实，只要各部门努力配合，那么一切做起来都会相当顺利，不会有那么多的不愉快。
在电影拍摄上，华拿倒是没有对苏远进行过多的限制。
也就是不会跟他说，你要拍慢点，你不要拍这么快，
或者是每天限制拍多少等等。
华拿就是让苏远自由发展，自由拍摄。
反正是按着拍摄计划进行拍摄，拍到哪儿就是哪儿。
好莱坞电影工业之下，是要严格按照拍摄计划来的。
每天的工作量不多也不少，就是拍完计划里的阶段阶段就完工。
这几天计划要拍完这一段，那么就尽可能在这段时间里拍完。
最大的原因其实还是合同合约的原因。
这边的电影团队签了合同后，都是严格按照合同来，不会跟你讲什么人情情面。
要是在拍摄计划之内还没有结束拍摄的话，而某某团队合同期限到期了，那么他们就会直接撤走。
可以续约，但是要看人家愿不愿意，有没有时间。
就比如说，
一部电影，
正在拍摄中，因为种种原因，导致拍摄时间超出了拍摄计划，而摄像团队跟公司前的合约到期了，那么他们可能就集体撤走了。
然后这部电影还想要继续往下拍，那么就需要续约，如果对方不想续约，或者是对方有了其他的安排，那么就只能另外请其他的摄像团队了。
就不像在国内，
国内的剧组，甚至都不止是剧组。
而是龙国长久以来的一个习惯，叫“情面”。
在国内，一个电影拍摄时间远远超出了预期，
各个部门之前签的合约也都超出了期限。
但是他们不会马上走，
电影的主要投资方也不会立马让到期的部门走，而是跟他们说“加班”。
要是不愿意加班，资方就说“情面”。
于是，
一个情面，
本来要走的团队就这么着的又留下来了。
这样做，根本不知道这部电影未来会怎么样，
自己也不会多拿到几个钱，只是转了一个“情面”而已。
而后为了一个“情面”，耽误了自己去跟其他的剧组签约。
而好莱坞，到期了说走就走，绝不会耽误自己赚钱的每一秒。
在国内，讲“情面”的地方那实在是多如牛毛。
多到数不清。
甚至可以说，泛滥到了任何地方都要讲“情面”。
不，
不是讲“情面”，而是有些坏人，
他们在利用“情面”。
比如，
一个打工仔，
本来上着朝九晚五的班，
然后老板想明年开宝马了，于是就跟你说：下个月加加班吧。
老板一边说，一边给你画饼，一边跟你谈理想，讲“情面”。
然后你觉得自己被老板当一回事，倍儿有面子，于是抹不开面子，就下个月无偿加班……
明年老板开宝马的时候，你却还在累死累活……
老爸在宝马车上说：小赵啊，下个月再加个班，咱们年终奖一定会给你多加点！
一个大饼落下来，
好家伙，接！
接下这一个大饼，于是你就又开始了加班的生活。
不知不觉中，
为了一个情面，
你把一个本不属于你的工作，把一个本不是工作时间的时间，变成了合情合理，变成了习惯。
不知不觉的，老板已经不会再跟讲“情面”让你加班。
因为他忽悠你几次之后，就已经认为你加班，是理所应当的。
在工业化之下，劳动法之下。
好莱坞一点也不惯着画大饼的。
到点下班，到期就走人，绝对不啰嗦。
而这一次，他们遇到了苏远。
在拍摄《小丑》的过程中，
整个剧组团队都对苏远表示极其的敬佩和惊叹。
他们惊叹于，苏远的拍摄工作竟然可以进行得如此丝滑？！
就是说，
在拍摄上，他可以把任何工作进行得有条不紊，还非常丝滑，并且不会错漏任何一个细节！
这是相当恐怖的水平！
即便是有拍摄计划，
但一部电影正式进入拍摄后，不一定是会按着拍摄计划进行的。
毕竟，实地拍摄起来，充满了各种不确定性。
并且很多时候，计划是赶不上变化的！
但是苏远，偏偏就做到了将拍摄计划完美拿捏！
并且拿捏得相当之恐怖！
相当之令人发指！
在拍摄期间，
各个部门的大佬，
一开始其实还是多少有些不是那么的认可苏远。
虽然苏远做拍摄计划做得这么快速，
但是在众人看来，
拍摄计划做得好，未必到了实拍的时候，就可以做到分毫不差。
在还没有正式开拍前，他们始终觉得苏远一定会出差。
然而，
毕竟，他们也是真的不相信一个华夏导演可以把他们本土的反派故事拍得这么顺利。
而后到了正式拍摄的时候，
第一天还算正常，
第二天，苏远开始开挂，
第三天，苏远开始进入变态模式！
也就是从第三天开始，大家开始意识到这个华夏导演的不对劲。
他是怎么做到的？
竟然可以在每一个镜头开拍前，把一切都布置到位？！
布置的东西，精准到令人发指！
还有群演的安排，
他是怎么做到的可以把每一个群演都在镜头里运用到极致？
还有一个个小道具，一个个小场景，甚至是一点点小灯光，他都把它们在镜头里运用到了极致？
这太可怕了！
苏远拍起电影来，就让人感觉到一种得心应手的感觉。
就是那种，浑然天成的感觉！
但又给人一种，觉得他仿佛已经拍过这个电影无数遍，然后现在只是再来一遍而已。
之所以有这样的感觉，
是因为在片场里，苏远总是一副波澜不惊的样子。
就是他好像看不出惊喜。
就比如拍摄一个精彩镜头，
当这个镜头拍好的瞬间，剧组所有人都为此欢呼喝彩，为此经验欢呼。
而苏远呢，他就坐在导演椅子上，波澜不惊，顶多就是喝一口茶水。
就仿佛在他的认知里，这个镜头就该这么拍，难道不是吗？
于是，当他让人有这种感受后，对于别人来说，这是一个极具冲击力，甚至是打击的。
就在一些同行看来。
我们都认为自己这一辈子都拍不出这样精彩的镜头，而你，居然认为这是理所应当？
这居然，是你的基操？
这就是天才啊。
让人一辈子可望不可及的天才！
当然了，
他们只看到了苏远表现出来的，仿佛是天才的一面，
但实际上，苏远早就在导演空间里对《小丑》这部电影进行了成千上万次的模拟拍摄！
他为此付出了多少的努力，是常人都无法想象的！
因为已经在导演空间里对一部电影进行无数次的模拟拍摄，进行无数次的揣摩，所以才会让人看起来是一个逆天的天才。
而实际上。
苏远在背后付出了百分之九十九的汗水。
正是因为早就在导演空间里进行了无数次的导演模拟，所以苏远才可以把《小丑》拍得相当顺利，相当快速。
其实，要是华拿像当年的狮门那样赶作业拍电影的话，那么苏远早就可以把《小丑》拍完了。
也许最快半个月就可以搞定！
毕竟跟狮门合作《疾速追杀》的时候，苏远都还是收着劲儿拍的。
因为怕人家举报开挂，所以就刻意放慢了拍摄进度……
要不然《疾速追杀》那样的爽片，真的不需要多少时间来拍。
《小丑》拍起来其实可以更快。
因为拍《小丑》，苏远不用又当导演又当主演，他只需要导演就行。
并且，凤凰叔的演技简直不要让人太放心。
凤凰叔发挥极其稳定，演起戏来，行云流水，水到渠成。
每一段戏，只要是到了他手里，立马就可以演出出乎预料的效果。
苏远还真的是没见过有多少个演员可以演得比他在导演空间里看到的演员演技还要好的。
凤凰叔算一个，并且是最强的一个！
这演技，甩导演空间里的几条街！
所以苏远才常常会被凤凰叔的演技所震惊。
这世上，居然有人可以演得这么好？！
最主要的还是凤凰叔表演时的一种“克制”，
极少有演员可以做得到。
大部分演员，在进行表演的时候，都会过于表露“演”的成分，过于在乎“演”。
有些演员倒是没问题，过于在乎“演”，实际上也演得好，演得出神入化。
演得让人无话可说。
但是很多过于在乎“演”的演员，实际上就会给人一种“演”的感觉。
就是，
演技是没问题的，演电影电视剧没问题，在观众眼里看来没问题，
没有任何问题。
但，
要想更进一步，就有问题了。
更进一步的，就是像凤凰叔的这种“克制”。
直接“不演了”，在大荧幕里就跟真实的一样。
极端的克制，诞生出精绝的演技。
在观众看来，就有另一番体会。
一种，绝对没有出戏的感觉。
其实一个演员最好是不要火，
更不要火出圈。
没火之前，观众看这个演员的戏就会非常入戏，
但这个演员火了之后，观众再看他的戏的时候，就会立马出戏。
一旦在尽镜头里看到这个演员出场，立马就会下意识喊出，啊啊啊，这是谁谁谁……
这一认出来，味道立马就变了。
这个演员就在表演上失去了某种意义。